Comentario: La quimera del oro

 

Ficha técnica:

        Título: La quimera del oro (The gold Rush)
        País: Estados Unidos
        Año: 1925
        Fecha de estreno: 26/06/1925
        Duración: 96 min.
        Dirección:  Charles Chaplin
        Guión: Charles Chaplin
        Fotografía:  Rollie Totheroh, Jack Wilson
        Música: Charles Chaplin, Carli Elinor, Max Terr
        Cámara: Jack Wilson
        Decorados: Charles D.Hall

        Dirección artística: Charles D. Hall
        Género: Romance, Comedia, Familiar, Aventuras, Western
        Reparto: Charles Chaplin, Mack Swain, Tom Murray, Henry Bergman, Malcolm Waite, Georgia  Hale
        Productora: Charles Chaplin Productions
        Presupuesto: 923.000,00$
   

Personajes: 

Charlot (Charles Chaplin)

Big Jim (Mack Swain)

 

Black Larsen (Tom Murray)

Georgia (Georgia Hale)

Hank Curtis (Henry Bergman)

 Jack Cameron (Malcolm Waite)

 

 

 Argumento:

       

       En esta película, Charles Chaplin interpreta a un vagabundo llamado Charlot que, buscando oro, acaba llegando a Alaska. De repente, una fuerte tormenta lo obliga a buscar refugio, y lo único que encuentra es la cabaña de un bandido, Black Larsen. Por si fuera poco para el bandido ese huésped poco deseado, la tormenta les trae un tercer acompañante, el gigante Big Jim.
       Al pasar los días, el hambre comienza a afectarles y deciden echarse a suertes quién saldrá en busca de sustento, tarea que le acaba tocando a Black Larsen, quien encuentra un trineo y los deja tirados. A los dos huéspedes el hambre les afecta cada vez más, hasta tal punto que el vagabundo cocina su bota y la comen juntos sin queja alguna.
      Cuando amaina la tormenta cada uno decide seguir su camino, Big Jim se va en busca de oro a una mina y Charlot se va al pueblo cercano. El gigante tiene tan mala suerte que cuando encuentra la mina en ella también está Larsen, que lo golpea en la cabeza haciendo que pierda la memoria, pero, cuando el bandido pretendía salir de allí, muere en un accidente con el hielo. El vagabundo, en cambio, llega a un cabaret donde conoce a una bella dama, Georgia, de la cual se enamora profundamente, y ella le promete cenar con él en Nochevieja. Al hombrecillo la suerte también le sonríe cuando, haciéndose el muerto, consigue la caridad de un ingeniero, Hank, y le permite quedarse en su cabaña siempre y cuando se la cuide.
      Llega la esperada noche y el hombrecillo ya lo tiene todo preparado, pero Georgia, celebrando eufóricamente el año nuevo en el cabaret se olvida por completo de su cita. Al cabo de unas horas se acuerda y decide ir a verlo junto con sus amigas y su novio, Jack, quien discute con ella numerosas veces, pero él ya no está.
      El vagabundo vuelve al bar y, cuando encuentra a Georgia y se decide a hablar con ella, aparece Big Jim diciéndole que lo lleve hasta la cabaña para encontrar el oro y le promete darle la mitad. Ya allí, el viento los arrastra y los deja al borde de un barranco. Después de estar a punto de caer varias veces, consiguen salir y encuentran el oro, haciéndose ricos.
     Siendo ya millonarios, se suben a un barco en primera clase y, en una sesión fotográfica, Charlot se cae por las escaleras y encuentra a Georgia, quien pensando que él era un polizón que llevaban buscando un rato por el barco lo esconde y decide pagar su billete. Al final todo se aclara y ambos se dan cuenta de que están enamorados.

Biografía de Charles Chaplin:

  
      Esta película fue dirigida por Charles Chaplin, y además, era su protagonista y guionista.
      Charles Spencer Chaplin  (Londres, Inglaterra, Reino Unido, 16 de abril de 1889- Suiza, 25 de diciembre de 1977) fue un actor, humorista, compositor, productor, guionista, director y escritor británico. Se hizo famoso gracias a su conocido personaje Charlot, en muchas películas de cine mudo. Hacia el final de la Primera Guerra mundial era uno de los hombres más reconocidos de la cinematografía mundial.
      Tuvo una infancia dura en la que conoció el hambre, la miseria y la extrema pobreza. Pasó largos periodos en horfanatos antes de iniciarse en el mundo del espectáculo, siendo un niño, en musicales y pantomimas. Su padre murió a los 38 años de edad, de cirrosis del hígado.
      A los catorce años, interpretó el papel de botones Billy en una producción itinerante de Sherlock Holmes. Participó en la gira con varias producciones de la obra siendo reconocido su trabajo, tanto, que cuando se necesitó un Billy para una producción londinense, Chaplin con dieciséis años, fue llamado.
      En 1907 ingresó en la compañía de "sketch" de comedias de Fred Krano, y en menos de un año se convirtió en la estrella de la compañía realizando una gira por Estados Unidos, país a donde dos años después se trasladaría.
      En 1913 debutó en el cine, en las películas de la Keystone, de Mack Sennett.
      En Carreras Sofocantes, 1914 actuó por primera vez con el personaje del vagabundo Charlot, con unos anchísimos pantalones, enormes zapatos, bombín y bastón de bambú, papel que interpretaría luego en más de 60 películas, incluida Charlot vagabundo, en 1915.
       Perfeccionó un estilo personal de interpretación, derivado del payaso de circo y del mimo, combinando la elegancia acrobática, la expresividad del gesto y la elocuencia facial, con un sentido del ritmo impecable. En los años 20 llegó el cine sonoro, pero eso no hizo que la efectividad de su pantomima fuera perjudicada. Al mismo tiempo, comenzó a manifestar su preocupación por los problemas sociales de su época. Algún tiempo después dejó el papel del vagabundo para comenzar a interpretar personajes específicos, en una transición que marca El gran dictador, donde ya utiliza plenamente los recursos sonoros. El enfoque chapliniano combina la sátira y el patetismo melodramático, bajo los que late el amor a la humanidad y a la libertad individual.
       Sus películas más destacadas son: El chico (1921), El peregrino (1924), La quimera del oro (1925), El circo (1928), Luces de la ciudad (1931) y Tiempos modernos (1936), todas ellas récords sucesivos de taquilla. A éstas siguieron El gran dictador (1940), Monsieur Verdoux (1947), donde aparece por última vez su personaje de Charlot, Candilejas (1952) y Un rey en Nueva York (1957). Aparte dirigió, sin protagonizarlas, Una mujer de París (1923) y La condesa de Hong Kong (1966), donde hace un pequeño papel. También compuso la música de la mayoría de sus películas.
        En 1972 fue a Estados Unidos a recoger el Oscar que le había concedido la Academia de Hollywood por el conjunto de su obra. A lo largo de una trayectoria de 79 películas, combinó de manera prodigiosa lo humorístico, lo dramático y lo satírico. La genial creación del personaje de Charlot, cómico y patético al mismo tiempo, se ha convertido en un mito del siglo XX.

Comentario:

      La quimera del oro (The Gold Rush) es una película estadounidense de cine mudo escrita, dirigida, producida y protagonizada por Charles Chaplin. Fue estrenada el 26 de junio de 1925. En 1942 fue reestrenada en versión sonora, con un nuevo acompañamiento musical y narración en off del propio Chaplin, y recibió dos nominaciones a los Premios Óscar: mejor sonido y mejor banda sonora.
      La película es una tragedia humorística, en la que se tratan temas como la importancia del dinero, que puede cambiar la forma de ver a las personas, ya que Charlot comieza siendo un vagabundo que tiene que buscarse la vida sin ayuda y gracias al oro que encontró con Big Jim empieza a ganar fama y ser apreciado por los demás. También trata otros temas como pueden ser: el amor, de Charlot hacia Georgia por el cual él estaba dispuesto a luchar y a perder la dignidad, la esperanza del vagabundo de encontrar oro en Alaska, la soledad muy bien retratada a lo largo de toda la película, o la inocencia en la pelea contra Jack, ya que éste perdió por casualidad y no por méritos suyos.
     Nos muestra a través de Charlot la dura y solitaria vida por la que tuvo que pasar de pequeño pero de una forma un poco superficial y mezclada con el humor, de forma que a pesar de estar viendo un drama real y presente en aquellos tiempos, puedas reirte y pasar un buen rato.
     Charlot representa la humildad, la inocencia, la educación y la compostura como un caballero a pesar de no ser más que un vagabundo. Georgia representa la belleza, el anhelo, la contradicción, pero también, en un principio, simboliza la maldad con la que algunas personas hacen daño a otras solo por divertirse, aunque ese aspecto luego cambia cuando se da cuenta de que Charlot la quería.
     Escenas como: el momento en el que Big Jim y Charlot tienen tanta hambre que se comen su bota, el baile de los panes del sueño de Nochevieja del vagabundo, los delirios de Big Jim viendo a Charlot como una gallina a consecuencia del hambre o el momento en el que la cabaña está a punto de caerse y solo está sujetada por una cuerda, muestran el gran talento e imaginación de Chaplin, que podía mostrarte sucesos dramáticos y/o reales de forma cómica y humorística.
      En mi opinión, esta es una obra maestra de la historia del cine, que se puede ver a cualquier edad y no se queda atrás en ningún momento, y que, aunque el hecho de que esté en blanco y negro pueda echar a algunas personas para atrás calificándola como "antigua" o "de mala calidad" esto no es más que un tópico del que habría que sacarla, porque es muy entretenida y sería muy triste perdérsela por falsas ideas.